martes, 21 de marzo de 2017

Jan Akkerman - Tabernakel (1973)



A caballo entre renacimiento, barroco y rock sinfónico, el Jan Akkerman de los años '70 era uno de los guitarristas más virtuosos y versátiles de su tiempo. Les hablaré hoy de Tabernáculo, su tercer disco solista, en el que no alejándose todavía demasiado del estilo de Focus, su banda de proveniencia, nos invita a la serena contemplación con música de laúd, pero también a la tensa expectación de la experiencia mística suprema, que esboza con  las cuerdas de su guitarra y de su laúd en el último tema del disco, la suite Lammy.  




Artista: Jan Akkerman
Álbum: Tabernakel
Año: 1973
Género: rock progresivo, clásica crossover
Duración: 37:33
Nacionalidad: holandesa



Lista de Temas:
01. Britannia by John Dowland
02. Coranto for Mrs. Murcott by Francis Pilkington
03. The Earl of Derby, his galliard by John Dowland
04. House of the King
05. A galliard by Anthonie Holborne
06. A galliard by John Dowland
07. A pavan by Thomas Morley
08. Javeh
09. A fantasy by Laurencini of Rome
10. Lammy:
- I Am
- Asleep, Half Asleep, Awake
- She Is
- Lammy
- We Are
- The Last Will and Testament 
- Amen


Alineación:
Jan Akkerman - Guitarras eléctricas y acústicas, laúd, órgano y percusión
Tim Bogart - bajo (4,10)
Carmine Appice - batería (4,10)
Ray Lucus - batería (1,10)
George Flynn - clave, piano y glockenspiel (8,10)
Daniel Waitzman - flautas (10)






Beethova Obas - Si...! (1995)



Me llamó la atención de entrada su nombre, Beethova, que en el idioma criollo de Haití sería Beethoven. Más tarde supe que su padre quiso bautizarlo así por su gran amor por la música. Aterrizaremos en Haití, tierra atormentada y convulsa, donde antes de que los terribles terremotos con los consiguientes saqueos y matanzas, devastaran la isla y diezmaran su población, ya imperaban la violencia, la superstición y la miseria.  Pero así como en medio del asfalto puede salir una flor,  también en medio de este escenario dantesco floreció la belleza. Aquí tienen un ejemplo: la música de Beethova Obas.


Artista: Beethova Obas
Álbum: Si...
Año: 1993
Género: música étnica, jazz, bossa nova
Duración: 
Nacionalidad: haitiana



Lista de Temas:
01. Ase Babye
02. Elayïs
03. Si…!
04. Moun Sa Yo
05. Leve
06. Nou Pa Moun
07. Kite’m Ri
08. Twoubadou
09. Yon Ti Souri
10. Satan Pwal Boule
11. Oh oh !




Alineación:
Bass / Thierry Fanfant (tracks: 1 to 4, 7, 9, 10)
Congas / François Sergo Decius (tracks: 7, 10)
Drums / Jean-Philippe Fanfant (tracks: 1, 4, 9)
Guitar – Beethova Obas
Guitar [Solo] / Vladimy Jean Félix (Jimmy) (tracks: 10)
Lead Vocals / Beethova Obas, Viktor Lazlo (tracks: 2)
Percussion / Bago (tracks: 1 to 4, 10)
Piano / Mario Canonge (tracks: 1 to 3, 9)
Synthesizer / Fabrice Rouzier (tracks: 3 to 5, 7, 10), Mario Canonge (tracks: 9)








domingo, 19 de marzo de 2017

José Antonio Ramos - Música Óptica (2005)



Sólo era un CD entre muchas decenas de otros CDs en una tienda de objetos de segunda mano; al  ver la carátula, mi primer impulso fue descartarlo, pero al leer los nombres de los músicos cambié inmediatamente de idea... 
Se trata de José Antonio Ramos, el rey del timple, un pequeño instrumento de cuerdas originario de las Islas Canarias. Hoy van a sentir el sabor y el aroma de estas islas, de la mano de algunos de los mejores músicos de aquí. Música canaria que se nutre del jazz y la fusión sin perder su identidad. Un disco muy difícil de encontrar y con momentos realmente deliciosos.





Artista: José Antonio Ramos
Álbum: Música Óptica
Año: 2005
Género: folk progresivo, new age, world music, jazz-fusion
Duración: 37:26
Nacionalidad: española


Lista de Temas:
01. Don José
02. Altavista

03. Cats Crossing the Custom
04. Paraíso estamos
05. Asere
06. Ojos de Bruja
07. Buscando el Frío
08. Sound glasses
09. Para tus Ojos
10. iris Azul
11. A Dos Velas

Alineación:
Jose Antonio Ramos / Timple, cavaquinho
Larry Jean Louis / guitarra eléctrica
Germán G. Arias / Friscornio, trompa
Polo Ortí / piano, teclados
Juan Carlos Melián / percusión
Andreas Prittwitz / saxo
Mario Ferrer "Mayin" / percusión
Luis Alvaro Varona / trompeta





sábado, 18 de marzo de 2017

La Posverdad





Leo en la página web de la Real Academia Española de la Lengua: "El término posverdad entrará en la próxima actualización del Diccionario de la lengua española (DLE), prevista para diciembre de 2017. Así lo ha anunciado el director de la Real Academia Española (RAE), Darío Villanueva, durante la conferencia magistral titulada «Verdad, ficción, posverdad. Política y literatura», impartida en la clausura del máster universitario en Derecho Constitucional, que ofrecen conjuntamente el Centro de Estudios Políticos y Constitucionales del Ministerio de la Presidencia y la Universidad Internacional Menéndez Pelayo."
La palabra "Posverdad",  en las bases de datos de la RAE, aparece con registros de uso que se remontan a 2003. Una palabra asociada a una inquietante visión del futuro, en la que los totalitarismos, disfrazados de democracias, tomarían el control absoluto, y las masas, en la ilusión de ser libres, asumirían como suyas opiniones diseñadas maliciosamente por  los tecnólogos de la propaganda al servicio del poder.  





viernes, 17 de marzo de 2017

Colosseum II - Strange New Flesh (1976) Expanded Edition




Tengo el placer de presentarles la reedición remasterizada y expandida en 2 CDs, del histórico álbum Strange New Flesh, de Colosseum II. Un disco imprescindible en una colección de rock progresivo. Fue una sorpresa para mi ver un álbum doble, ya que la primera edición de este disco, que es la que yo conocía, era de un solo álbum de seis temas. Un disco que no caduca. De esa clase de cosas que resisten al paso del tiempo. Creo que nunca una banda tan efímera dejó un legado tan grande. 





Artista: Colosseum II
Álbum: Strange New Flesh
Año: 1976
Género: Rock, jazz Rock, rock progresivo
Duración: 01:07:15 + 01:16:24
Nacionalidad: Inglesa



Lista de Temas:
01. Dark Side Of The Moog (6:22)
02. Down To You (9:10) 
03. Gemini And Leo (4:51)
04. Secret Places (4:01)
05. On Second Thoughts (7:29)
06. Winds (10:25)
07. Castles (Version 1) (11:09)
08. Gary's Lament (7:00)
09. Walking In The Park (7:05)


Alineación:
Mike Starr / vocals
Gary Moore / guitars, vocals
Don Airey / keyboards, synthesizers
Neil Murray / bass
Jon Hiseman / drums, percussion





jueves, 16 de marzo de 2017

The Beatles - Concierto en la Azotea de Apple (1969)





Hay un gran número de conciertos de rock que se pueden calificar de memorables, o de históricos. Se me vienen a la mente el de Woodstock, Isle of Wight, Yessongs, y muchos otros.
Pero quizás el concierto más esperado y,  por las circunstancias en las que se dio, más famoso de la historia del rock, fuera el que dieron los Beatles en la azotea de Apple, en pleno centro financiero y comercial de Londres,  el 30 de enero del '69, del que este raro álbum (On The Rooftop) es el documento sonoro más fiel. 
Hacía tanto frío que se lo pensaron dos veces antes de salir a tocar, pero al final lo hicieron. Y menos mal, porque ese día hicieron historia. Expondré a continuación  algunas curiosidades relacionadas con este evento, que quizás no conozcan.


Artista: The Beatles
Álbum: On The Rooftop
Año:
Género: pop rock, beat
Sello: Omiphone 
Duración: 2:04:19 (2 CDs)
Nacionalidad: alemana


Lista de Temas:
"Get Back" (three takes)
"Don't Let Me Down" (two takes)
"I've Got a Feeling" (two takes)
"One After 909" (one take)
"Dig a Pony" (one take)



Alineación:
John Lennon / guitarra, voz
Paul Mc Cartney / Bajo, voz
George Harrison / guitarra solista, voz
Ringo Starr / batería
Billy Preston / teclado



               

miércoles, 15 de marzo de 2017

Joan Manuel Serrat - Serrat En Directo (1984)




Después de haber publicado algunos post sobre “Rock catalán”, “Nueva Música Mediterránea”, y “Nova Cançó Catalana”, no puedo pasar por alto a Serrat. Voy a hablar de toda una institución en Cataluña y España, uno de esos individuos que se abren camino solos y que al final mueven masas, una verdadera estrella que, incluso en la cumbre de la fama, nunca ha perdido su autenticidad. Voy a hablar de Joan Manuel Serrat, y para ello he elegido un álbum muy especial para mi: “Serrat en Directo”. dedico este post de modo especial a Pablo Ayol.


                                                       

Artista: Joan Manuel Serrat
Álbum:  Serrat en Directo
Año: 1984
Género: Canción de Autor
Duración: 95:28
Nacionalidad: Española



Lista de Canciones:
 
01. Introducción
02. Cantares
03. De vez en cuando la Vida
04. La Aristocracia del Barrio
05. Aquellas Pequeñas Cosas
06. Tu Nombre me sabe a Hierba
07. Sería Fantàstic
08. Algo Personal
09. Romance de "Curro el Palmo"
10. Mediterráneo
11. Plany del Mar
12. Para la Libertad
13.Temps era Temps
14. Sinceramente Tuyo
15. Cambalache
16. La Tieta
17. El Titiritero
18. La Saeta
19. Cada Loco Con Su Tem
20. Esos Locos Bajitos
21. Fiesta
22.Paraules D'Amo
23.Penélope
24.Lucía


Alineación:
Joan Manuel Serrat/ Guitarra, voz, composición
Ricard Miralles / Piano, Arreglos
Josep Mas "Kitflus" / Teclados
Jordi Cluá / Bajo
Francesc Rabassa / Batería
Alberto Cubero / Guitarra