Glen Campbell - Wichita Lineman (1968)

Los guardalíneas (en singular en inglés: Lineman), son técnicos de las compañías telefónicas o eléctricas que chequean los cables aéreos. Es un trabajo solitario que a veces hay que desempeñar en plena naturaleza, bajo un sol de justicia, o en medio de una tormenta...

Esta canción habla de uno de estos guardalineas, y de lo que ocurre en su corazón mientras está subido a un poste telefónico realizando su trabajo. También es una prueba de que a veces, a pesar de estar trabajando contra reloj, y bajo mucha presión, podemos lograr algo extraordinario.

Es una canción muy especial para mi, y por eso le dedico una nota exclusiva.

   

Artista: Glen Campbell

Canción: Wichita Lineman
Año: 1968
Género: country pop
Duración: 03.06
Nacionalidad: EEUU



Alineación (álbum): 
Glen Campbell / voz solista, guitarra acústica, guitarra eléctrica
Carol Kaye / bajo
Hal Blaine / batería
Bob Felts / batería
Al Casey / acoustic guitarra acústica
Dennis McCarthy / piano
Joe Osborn / bajo
Jim Gordon / batería
Ray Pohlman / bajo
Jimmy Webb / órgano en "Wichita Lineman"

La Orquídea: inteligencia y tácticas de seducción

Esa hermosa flor que tanto admiramos, la orquídea, como cualquier otra flor, no ha evolucionado simplemente para complacer al hombre o para embellecer sus jardines. Es uno de los mecanismos más finos y sofisticados que la naturaleza ha desarrollado en un organismo vivo para asegurar la supervivencia de la especie. ¿Cómo ha llegado a desarrollar esta compleja tecnología de la seducción? ¿Hay una inteligencia detrás de ello, o sólo una cadena de afortunadas casualidades? En la foto de arriba, distintas variedades de "orquídea abeja".

El combate de la Rémora y la Salamandra

Alquimista, espadachín y poeta, Cyrano de Bergerac (conocido sobre todo por su descomunal nariz), es un personaje que  me ha fascinado desde  una edad muy temprana.  

Su obra "El Otro Mundo: La Historia cómica de los Estados e Imperios del Sol y de la Luna", fue uno de los libros que más encendieron mi imaginación durante la adolescencia. Todavía conservo mi  viejo y manido ejemplar de bolsillo (colección Austral, Espasa-Calpe).  

Se trata de una ficción con un regusto entre barroco y psicodélico,  en la que Cyrano narra dos viajes interplanetarios de los que él mismo es protagonista, uno a la luna, y el otro al sol, a bordo de extravagantes máquinas voladoras de su propia invención.

Una de las escenas que mas me fascinan e intrigan de este viaje poético, y, para algunos, iniciático, es la del combate entre la Rémora y la Salamandra, dos monstruos míticos de los que les voy a hablar a continuación. La música es de Absolute Elsewhere y de Jethro Tull.

Todo el tiempo es ahora

                           

Fascinado por las concordancias entre varios conceptos de la física moderna y las enseñanzas de algunos sabios de la antigüedad, así como por las dialogos que sostuvieron el físico David Bohm y Jiddu Krishnamurti, publicadas posteriormente bajo el título "Más allá del tiempo", me siento cada vez más interesado en comprender la naturaleza de este ultimo. Esta nota es un ramillete de reflexiones nacidas de algunas lecturas sobre el tiempo y lo atemporal, temas que desde siempre han inquietado al ser humano. La música es de Pink Floyd, con animaciones inspiradas en la obra de Disney y de Dalí.

Mitología del oro: el oro y el sol

Hace unos meses, mientras me devanaba los sesos  intentando, en vano,  comprender unos libros de  alquimia, encontré una publicación del Boletín Geológico y Minero (Volúmen 109-5 y 6 del año 1998) escrita por L. F. Mazadiego Martínez  y O. Puche Riart, ambos ingenieros de minas,  titulada "Mitología del oro: el oro y el sol". En seguida me entusiasmó, y me propuse  transcribir en este blog su texto íntegro, porque me parece una valiosa guía para  entender, en líneas generales, la visión  de la naturaleza  que reinaba en el mundo antiguo.

¿Cómo se forma un mineral? ¿Qué agentes intervienen en su desarrollo? ¿Por qué en diversas culturas se asimila el sol a la perfección, a lo divino y al oro? Los autores se plantean aquí estas y muchas otras preguntas.

Como es un poco extenso, dividiré este ensayo en dos, o tal vez tres partes. Comencemos.

Televisores "tragaperras" en los hospitales

El que les presento aquí es un borrador para un artículo que quiero publicar en la prensa de mi ciudad. Trata de los televisores de pago en los hospitales. Me entristece mucho ver a  personas de escasos recursos pasar días y días en su cama con la tele apagada ante si, por no poder pagarla... a mi me parece que negarle eso a un paciente es como negarle un vaso de agua a un sediento. Quisiera saber vuestra opinión antes de publicarlo, y también si se les ocurre algo más que debería añadir.

Para quien no lo sepa, la definición de "tragaperras" según la RAE es "Máquina de juegos de azar que funciona introduciendo monedas." 
La música es del grupo Egg y se titula "A Visit to Newport Hospital".

Alan Stivell - Una Jornada en Casa (1978)

Este es el álbum por el que descubrí la música de Alan Stivell, toda una revelación por la que siempre estaré agradecido a Manolín, uno de mis amigos melómanos. El impronunciable nombre bretón de este disco, “Un dewezh 'barzh 'gêr”, traducido al español suena así de reconfortante: “Una Jornada en Casa”. 

Escuchándolo, recorreremos la verde Bretaña, descubriremos sus leyendas, sus bosques sagrados y sus megalitos...

Alan Stivell nos abre las puertas de su hogar, y nos agasaja con la música y las danzas de su tierra.

Artista: Alan Stivell

Álbum: Una Jornada en Casa (Un dewezh 'barzh 'gêr)
Año: 1978
Género: folk progresivo
Duración: 36:01
Nacionalidad: Francia

Lista de Temas:
01. Trinquons Nos Verres
02. Ar Wezenn Awalou
03. Henchou Kuzh
04. Tabud Kemper
05. Warlec'h Koan
06. An Try Marrak
07. Tal An Tan
08. An Nighean Dubh
09.Slan Chearbhallain
10. Inisi Hanternos

Alineación:
Alan Stivell / harpe, bombarde, bagpipes
Hervé Derrien / cello
Yann-Jakez Hassold / vocals
Jean-Claude Olivier / sitar
Michel Delaporte / tambourine
Mikael Ar Vali / bass
Mark Perru / guitar
Chris Hayward / flute
Claude Nicault / accordion